Her şey söylendiğinde ve yapıldığında, hayatlarımız kumdan kaleler gibidir. Kuvvetli bir rüzgar ve hepsi bitti.

Bir Samuray'ın ölüm ritüeli.

Birçok sinema seyircisi için Samuray filmleri veya Japon sinemasının geneli Akira Kurosawa ile başlıyor ve bitiyor. Kabul edelim ki Kurosawa kesinlikle tüm zamanların en iyi film yapımcılarından biri. Ancak, Kurosawa 40'lı ve 60'lı yılların belli bir bölümünde ortaya çıkan ve gelişen film endüstrisinin yalnızca bir parçasıydı.

Film tarihinin en yaratıcı ve aykırı dönemlerinden birine sahip Japon Sineması. Yasujiro Ozu, Kenji Mizoguchi ve Kon Ichikawa pek çok sinemaseverin beğenisini kazandığında tüm filmlerine belirgin bir şekilde hümanizm kazandırdılar. Adaletsizlik ve yolsuzluklara karşı ülke tarihinin en kızgın dönemlerinden birini izleyerek üzüldüler.

Ancak, otorite ve geleneksel değerleri sorgularken hiçbiri Masaki Kobayashi kadar öfkeli bir seviyeye ulaşmadı...

1630 yılının Japonya'sında orta yaşta biri Harakiri yapabileceği uygun bir yer bulabilmek adına İyi şehrine gelir. Onurlu bir şekilde yaşamını sonlandırmak ve sefaletten kurtulmak isteyen bu adamın önündeki tek engel, toprak sahibi lordun huzurunda bu isteğini belirtip kendinden izin alabilmektir. Ancak tam da bu esnada kendisinden önce aynı taleple gelen genç bir samurayla karşılaşması işleri değiştirecektir.

Japon kültürünün farklı geleneklerinden biri olan Harakiri'yi odağına alan film, yansıttığı feodal toplum profili üzerinden gurur, onur, asalet, ölüm ve yaşam kavramları adına önemli şeyler söylüyor.